Coppola apuesta por V.Gallo y M.Verdú

Coppola lleva a Verdú y Bardem con Vincent Gallo a Argentina

El creador de obras para la historia cinematográfica como la trilogía El Padrino o Apocalypse Now apuesta por un cine de ‘bajo’ presupuesto (15 millones de dólares) y se embarca en el rodaje que ha comenzado en Argentina ya este lunes de la película Tetro. Para más inverosimilitud del asunto, su plantel de actores están formados por el polifacético y arriesgado Vincent Gallo (protagonista), junto con Maribel Berdú y Javier Bardem, aparte del reparto de actores mayoritariamente argentinos. El rodaje de la película tendrá un carácter experimental y romántico, en el que Ford Coppola quiere mimar el cine una vez más desde otro punto de vista más independiente, contando una historia sobre emigrantes italianos en el país blanquiceleste. Esta combinación promete, ya que por atrevida va a resultar genial ya que la libertad con la que cuentan tanto actores como director en el rodaje puede dar lugar a una postal muy interesante. Buenos fichajes y buena trayectoria.

Radio Flyer (1992)

Volando de vuelta a la infancia

El dúo Elijah Wood (Frodo en El Señor de los Anillos) y Joseph Marcello (el niño Tim Murphy en Parque Jurasico) viven una historia llena de imaginación y de pasión por la libertad, termino tan común en películas estadounidenses. La formula que proponen sus directores Richard Donner (Maverick) y David M. Evans (experto en películas sobre superación infantil) es un dúo de pequeñas leyendas infantiles, acompañadas por un pastor alemán tan entrañable como familiar y protector. Este grupo ha de seguir adelante ante la terrible situación de sufrir los maltratos del novio de su madre(Lorraine Bracco), la cual no tiene constancia de ello ya que pasa la mayor parte de su tiempo trabajando para hacer que la familia sobreviva económicamente. Los jóvenes hermanos viven en el mundo que crean en su mente, sin parar de ‘explorar’ por los alrededores de la zona por la que viven. El film pretende enviar el mensaje de la fuerza y respeto por una promesa, la gran importancia de la libertad, y que soñar despierto se debe practicar aún habiendo pasado la infancia.

La bella historia esta narrada por uno de los hermanos ya mayores, interpretado por Tom Hanks, y endulzada junto a la banda sonora de Hans Zimmer, experto en super producciones para toda la familia como El Rey León o Piratas del Caribe:El cofre del hombre muerto.
Una película obligada para aquellos que disfrutaban de las películas e los 90 sobre aventuras infantiles que perfectamente se adaptan a la forma de salir de un apuro de adultos. Si el niño que fuiste sigue viviendo ahí adentro esta película te va a emocionar en más de una ocasión. Os veréis reflejados en lo que dicen y hacen para pasar sus ociosas tardes, a la vez que la inseguridades de esta joven pareja no os sonaran del todo despreocupadas.
Su emisión se encuentra actualmente en los canales de Canal Satelite, concretamente en DCine.

La Guerra de Charlie Wilson (2007)

El título lo dice todo. La historia narra una guerra personal de un congresista americano (Charlie Wilson) que pretende marcar un hito en las maneras estadounidenses de cara a conflictos internacionales. Dejando claro al comienzo de la película que la misma esta basada en hechos reales, se desarrolla en el contexto de la guerra Soviética en Afganistán (Diciembre 1979 – Febrero1989). Es una película de fuerte carácter político, con constantes referencias a acontecimientos pasados que marcaron la reputación de Estados Unidos, envuelta con un humor sarcástico que provocarán la risa a más de un espectador que se crea un buen conocedor de la HISTORIA.
Tom Hanks, actor que venía patinando de una interpretación lineal tras su papel protagonista en la innecesaria El Código Da Vinci, aterriza en terreno político bordando su personaje que deja algo de lado las muecas de Hanks para pensemos más en su caracterización que en “es Tom Hanks haciendo de político”. En su campaña de guerra fría le siguePhilip Seymour Hoffman en su papel de Gust Avrakotos, encargado de armar la idea de Wilson durante todo el conflicto. Para completar el trío de guerrilla nos meten a una Julia Roberts que se limita a hacer su papel de dama plástica de Hollywood, con su actitud de “se que la cámara esta con el piloto rojo de grabar, piensa en el maldito dólar Julia” que apenas sorprende pero encaja en su papel de “segunda dama” que cumplimenta en el personaje de Joanne Herrring, multimillonaria tejana que apoya la causa del congresista.
La idea de este film no es hacer una “Borat” con actores de renombre, sino que deja más bien al humor en un segundo plano, y la crítica al gobierno de Estados Unidos a opción libre del espectador, que tendrá la impresión de americanismo en algunos momentos pero luego descubrirá un gran subjetivismo sobre el que esta constituida esta superproducción nominada a los Oscar. Los diferentes puntos de vista desde los que vemos a Charlie Wilson atando cabos para dar la mejor impresión de E.E.U.U. demuestra el curtido guión de la cinta. El sabor de superproducción no es molesto, sino que busca la medida exacta para parecer una película lo bastante dinámica para no aburrir con política y lo bastante expresiva para no parecer una película de acción. Esto no es cine bélico, ni la intención de Mike Nichols fue ésta, director cuyo anterior trabajo como cineasta fue el musical cómico Spamalot de los Monty Pythons. No os esperéis en absoluto otra Leones por Corderos, estamos hablando de una película que puede abrir un debate sobre la política internacional que podría durar más de un par de semanas pasado el estreno del film de Nichols. Es un cuento de guerra que cualquiera puede entender pero no sacar las mismas conclusiones que nuestro vecino de butaca.